長谷川彰宏は1997年三重県出身。天台宗系の寺院に生まれ、2009年に得度し、2019年には天台真盛宗総本山の西教寺にて四度加行を満行しています。
2016年に東京藝術大学デザイン科に入学し、2020年より同大学院美術研究科デザイン専攻に在籍しながらアーティスト活動を続けています。

ビビットで発光しているような「halation」シリーズは、アクリル板に絵具を表裏に載せることで、光をコントロールし透明感やレイヤーを生み出しています。

それはデジタルディスプレイをみているような感覚に近く、鑑賞者の日常に自然に侵入してきます。

光の画面の色調を、絵の具（アナログ）で表現している仕掛けや紙やキャンバスは絵の具が支持体に浸透しますが、アクリル板の絵の具は絵の具そのものの質感が残り、その異なる絵の具の偶然性が生み出す抽象さは、鑑賞者が自分の感覚を無意識に投影してしまう魅力があります。

「その時の感情や感覚を一つに形容すると、何か大事な事を逃し続けるようなものであると思う。」と彼の言葉にあるように、言葉で固定化された時にこぼれ落ちてしまうような情景が表出しているかのようにも見えます。

普遍性と現代性のパラレルなコンセプトで注目の新進気鋭のアーティストの今の視点をぜひお楽しみください。

感情、思想、身体、そして生命の存在に対して俯瞰した視点を持つ長谷川の作品群は、彼の根幹をなす仏教思想から得た独自の姿勢が垣間見え、死生観や人間の存在そのものを問いかけてきます。
幼少期から“光”に視覚的にも思想的にも強く惹かれてきたという長谷川は、その原体験を作品に落とし込んで表現しています。

【Exhibition History】
2017 「SICF18（第18回 スパイラル・インディペンデント・クリエーターズ・フェスティバル）」スパイラルホール 、スパイラルガーデン、MINA-TO（東京）出展
2018 「和田アキ子 ART HOBBY EXPO」西武渋谷店（東京） 出展
2018 「平成の置き土産〜平成生まれの私たちがこの時代に遺したいもの〜」100creators（東京）出展
2019 「SHIBUYA STYLE vol.13」西武渋谷店（東京）出展
2019 「室戸自然の家」国立室戸青少年自然の家（高知）ライブペインティング
2020 「DEPARTURE 2020」東京藝術大学 デザイン科　代官山 蔦屋書店 （東京）出展
2022 「KUMA EXHIBITION 2022」公益財団法人クマ財団（東京）出展
個展「よもぎとコンプ」√K Contemporary（東京）
個展「光を受け取る / 場に向かう」GALLERY ROOM・A（東京）
個展「axiom」from「SOLO SOLO SOLO vol.4」　biscuit gallery（東京）
2023 biscuit gallery 2nd anniversary exhibition「grid2」biscuit gallery（東京）出展
2023　個展「Luminescence」銀座 蔦屋書店 アートウォール(東京）


【Awards & Grants】
2017 「藝大アーツイン丸の内 GAM賞」 受賞
2021 「公益財団法人クマ財団 5期生」採択

■ギャラリーインフォメーション
MEDEL GALLERY SHU
千代田区内幸町1-1-1 帝国ホテルプラザ東京2F
11時〜19時（無休）
03-6550-8111
info@medelgalleryshu.com